淺談現代服裝生產中傳統工藝的應用
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摘要：現代服裝大多是工業化流水線生產，傳統工藝生產的服裝越來越稀少。就工藝來說，現代化流水線生產工藝，使服裝的制作更加精良而科學，尺寸與數據更加準確。然而傳統工藝依然被很多人所喜愛，如手工的刺繡要比電腦的刺繡更為精致而華美，手工定制的緞帶、亮片等，品質與精細度也遠遠超過電腦制作的。
關鍵詞：現代服裝生產；傳統工藝；應用方式
引言：
隨著人們生活水平的提高，對于服裝的要求也越來越高，不再滿足于質量普通且設計美感不強的快時尚產品，供消費者選擇的款式越來越多，各種設計風格的產品也不斷地在市場上出現。在選擇過程中，更多消費者傾向于選擇有個性和內涵的服裝產品，這給了傳統手工藝在現代服裝設計中的創新應用提供了空間。
1、現代服裝生產中傳統工藝的應用方式
1.1刺繡
刺繡是中國優秀的民族傳統手工工藝品之一，它是用針和線在布、編制物、皮革等材料上進行刺繡、鏤空、貼補繡、鑲嵌繡等裝飾工藝的總稱。在我國博大精深的衣著文化海洋中，傳統刺繡是其中一朵耀眼的浪花，作為服裝設計的一種藝術處理手段，多年來一直被采用，并被當今設計師靈活應用在現代服裝設計當中。刺繡文化在人民大眾中根深蒂固，尤其是少數民族，如滿族、壯族、苗族等，這些民族服裝樣式潛意識的影響為服裝設計師提供了豐富的素材?，F代服裝追求簡潔、質樸，難免出現單調，刺繡這一工藝恰好彌補了這種不足，達到雅俗共賞。設計師利用他們獨特的創造力和想象力把刺繡工藝應用到服裝款式上賦予服裝款式以靈魂，使服裝在具有實用性的同時，具有很高的審美價值和觀賞價值[1]。在現代服裝設計中刺繡工藝被廣泛運用于禮服、時尚女裝、毛衫、牛仔裝和童裝中。并且伴隨著時代的發展變化，在保留和繼承民族刺繡工藝的同時，通過對刺繡種種技法的組合，不斷完善和創新設計，刺繡工藝在服裝及生活用品中發揮著越來越重要的作用。
1.2手工立體飾物
立體飾物在服裝上的應用，使服裝更具立體感，使服裝活起來，具有生機和活力。而立體的飾物主要是立體花卉、立體玩偶以及其它小飾物，這些立體的飾物，機器的縫制就會減少其立體感，使之呆板起來，傳統的手工縫制，就會按照立體飾物的造型進行下針和走線，使其立體感更強，也使造型更加逼真與完美，使這些立體的飾物更活潑而靈動。而立體的花卉的縫制，就更加是因人而異，即使同樣的一組花卉，也會有千姿百態，讓同一批服裝具有了百花盛開的效果。使得現代的機器生產的流水線服裝，具有了旺盛的生命力，更貼近人們的生活，更容易受到人們的歡迎和喜愛。
1.3扎染
扎染工藝總的來說可以分為扎結和染色兩部分。它是通過紗、線、繩等工具，對織物進行扎、縫、縛、綴、夾等多種形式組合后進行染色[2]。其目的是對織物扎結部分起到防染作用，使被扎結部分保持原色，而未被扎結部分均勻受染。從而形成深淺不均、層次豐富的色暈和皺印。織物被扎的愈緊、愈牢、防染效果愈好。它既可以染成帶有規則紋樣的普通扎染織物；又可以染出表現具象圖案的復雜構圖及多種絢麗色彩的精美工藝品，稚拙古樸，新穎別致。扎染以青白二色的對比來營造出古樸的意蘊，往往給人以淡雅之感。扎染可用在真絲、全棉、化纖、皮革、麻、毛等面料上，其變化微妙，含蓄，生動?，F代扎染在工藝上更加追求“隨意性，自由性”，形成了“自然化，生活化，休閑化”等風格。
1.4串珠、抽褶、明線
串珠是我國傳統服裝中不可或缺的一種裝飾，古代以珍珠做原料?，F代有各種材料的串珠，主要有塑料與金屬。串珠以其圓潤和光澤點綴服裝，使之更顯精致而華貴。串珠的傳統手工縫制，可以使其更牢固，不易脫落而受到歡迎，機器縫制的串珠容易因一條線的崩斷而全部或部分脫落，因而在高檔服裝的串珠縫制上都是人工的手工縫制。而抽褶是要根據服裝的面料與圖案來進行的，機器的操作固然可以更勻稱，但是對圖案的破壞性也會很大，人工的抽褶可以避開對圖案的破壞，而根據圖案的走向進行適度的抽褶，使其更自然完美[3]。
2、現代服裝生產中傳統工藝的應用注意事項
2.1應用元素要突出簡單
服裝設計的核心在于樣式，樣式的重點在于易識別性。在傳統元素的運用中，首先需要做到元素的簡單，只有簡單的設計元素才能給別人留下記憶，越簡單越容易被人記住，越是一目了然的圖形越能讓人讀懂設計者所要表達的內容。如果僅僅是傳統元素、圖案、花紋的簡單拼接，就談不上傳統與現代融合，更談不上創新。因此，要讓大眾對設計款式印象深刻就必須要在廣告中賦予它獨特的形象特征，也就是圖形創意，通過多樣化組合賦予服飾個性化表達才能使服飾廣告最終實現有效的信息傳播[4]。服飾要有語言傳播的功效，潮流服飾存在的意義就是為了得到公眾口碑傳播，要讓公眾明白服飾中隱含的設計信息，讓服飾平面廣告能清楚地表達設計者所要表達的思想，讓服飾廣告中的傳統文化得到體現，將傳統文化中動態元素用靜態的圖形表現出來，通過大眾化傳播傳承民族文化。
2.2傳統與現代結合
傳統與現代的結合是現代服裝設計中經常用到的設計手法和原則，既要有本身的原則又要堅持本土性。本土性是指從大量的傳統手工藝中吸收所需要的設計元素，激發創作靈感，強化設計理念。傳統手工藝的創新主要可以體現在服裝設計形式美和內涵美兩個方面，對形式美的創新本人認為設計應當大膽地融入世界各地的民族文化；而在內涵美的創新設計中則應當首先對中國文化進行深入研究和細致整理的工作，努力挖掘中國傳統手工藝在服飾文化之中的深刻內涵及其在當今經濟社會快速發展過程中所具有的巨大的應用價值。
2.3提高表達應用的創意性
現在很多服飾設計都有很強的趣味性，比如中國的東北虎品牌，品牌中的大部分作品中都帶有濃重的民族色彩，在設計中經常運用音符、鳥、馬等看似與設計并不相關的圖形元素，設計中對人物的發部也進行了替換，整個作品不僅充滿趣味性還豐富了主題內涵[5]。由此可見在圖形創意的運用中趣味性在現代服裝設計中具有很強的感染力，服飾中傳達的趣味性能在不經意間吸引消費者的注意力，刺激消費。
結束語：服裝藝術設計對于美學的提升越來越重要，服裝設計已經進入智能化、多元化的發展階段，傳統手工藝對于服裝設計的沖擊和影響也將會越來越有力度。對傳統藝術要取其精華再加入技術創新，并將兩者結合優化，運用到服裝設計中，保證傳統手工藝大眾化，并能在市場上傳播。
參考文獻：
[1]吳秋英.服裝實時生產系統在現代服裝產業中的應用[J].北京服裝學院學報（自然科學版），2015，3303：26-32.
[2]胡玲燕.淺談現代服裝生產中傳統工藝的應用[J].遼寧絲綢，2015，04：23-24.
[3]湯愛青.“茶染”工藝的特點及其在現代服裝設計中的應用探究[J].福建茶葉，2017，3910：268-269.
[4]黎振亞.現代服裝視覺表現中傳統草木印染藝術價值及應用[J].染整技術，2018，4004：63-64+67.
[5]姜梅珍.現代服裝設計中傳統圖案的應用探索[J].黑龍江紡織，2015，04：23-24+28.
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