淺析中國鋼琴音樂中民族性的發展及其特點
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【摘要】當前，我國時代飛速發展并持續進步，中國鋼琴音樂在借鑒西方鋼琴音樂經驗的同時，深受中國傳統音樂文化的影響，歷史悠久，不斷吸收中國歷史文化的精華，逐漸形成了獨具中國風格的鋼琴音樂風格，其魅力較為獨特。事實上，中國鋼琴音樂的民族化創作素材同我國很多少數民族的信息緊密相連，多數時候這類素材都是來自于這些民族，民族不同，其地域文化有很大的不同，這樣，就使得我國鋼琴音樂有了很多音樂素材來借鑒，也就是其具備了豐富的民族性特點以及巨大的發展前景。為此，本文對中國鋼琴音樂中民族性的發展和特點作了闡述，以期可以為業界人士提供有價值的參考。
【關鍵詞】中國鋼琴;音樂;民族性;發展;特點
【中圖分類號】J624 【文獻標識碼】A
前言
在中國鋼琴音樂發展中，在對西方音樂經驗持續吸引的同時，逐漸形成了自身獨特的民族文化風格。中國鋼琴音樂的創作素材來自多個民族，各民族、各地區都有自己獨特的音樂文化，為中國鋼琴音樂的創作和發展提供了豐富的資源。經過近百年的發展，中國鋼琴音樂作品形成了自己獨特的民族風格，無論是從民族音樂理論還是藝術美學的角度來看，都蘊含著5000年的中華文化。在演奏中國鋼琴作品時，除了掌握熟練的演奏技巧外，還需要提升自身文化修養。這樣，才會具備敏銳洞察力、深刻的理解力以及豐富的表現力，從而能夠對藝術的最高境界進行深入體會。在鋼琴演奏中，通過演奏作品展現出中國音樂的獨特和內在美，從而對中國鋼琴作品的獨特藝術魅力進行充分展現。
一、中國鋼琴音樂作品創作發展歷程
中國鋼琴音樂是在東西方音樂文化持續融合、交流的歷史條件下產生、發展起來的。中國鋼琴音樂創作的歷史始于20世紀初，從20世紀初趙元任開始，以蕭友梅的鋼琴音樂作品為源頭，細數起來，中國鋼琴音樂創作歷經百年。而在我國比較成熟的中國鋼琴首作品就是1934年賀綠汀所創的《牧童短笛》。對于中國鋼琴音樂作品民族風格的形成，其影響最大的就是我國的民族文化、社會、歷史背景以及傳統音樂等。中國鋼琴作品有著較為廣泛的內容，每一首都體現出中國深厚的民族文化特色。其中有表現人民群眾翻身解放的喜悅作品、革命勝利后的興奮作品、贊美祖國山河的作品以及表現我國人民喜迎節日歡騰鼓舞的作品等。中國鋼琴音樂有著對傳統音樂文化為意境的表現方式，有著中國式的音樂創作風格以及民族性獨特的旋律線條，這些均和我國的風俗習慣、文化底蘊以及民族特色緊密相連。中國鋼琴作品結合西方鋼琴音樂嚴謹的音樂結構、豐富的和聲色彩和多變的肌理語言，突出旋律在音樂表現內容和創作技巧上的流暢性，使其中國特色濃烈、民族色彩鮮明。當中國鋼琴音樂作品在演奏時，需要對音樂內涵、意境的表現，并對歌曲性的旋律線條進行突出，確保中國特色旋律走向更加優美，讓聽眾感覺更為親切和熟悉。作為炎黃子孫，我們在被中華民族地方風俗、藝術的影響時，應該對民族音樂有一種天然的親和力。又因多數中國鋼琴作品的民族特色較為豐富，使我們對中國鋼琴作品更容易、更適合演奏，并且能夠淋漓盡致地中國特色的民族風格進行表現。中國鋼琴作品通過演奏，可以使中國鋼琴作品的社會影響力進行擴大，并使演奏者的知識面和眼界擴寬，也使欣賞者水平得以提升，對人民生活是一種極大的豐富，還充分表現了中國音樂的不同韻味、風格的音樂形式。
二、中國鋼琴音樂作品民族性特點
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中國有幅員遼闊的國土和自然資源，在這片遼闊的東方土地上，50多個民族被孕育著，每一個民族都有自己的民族文化特色，風格各異。由于民族文化的多樣性，我國民歌的類型更加多樣化，不同的民族地區的民族歌曲也不盡相同，并且當地的民族風俗文化也被蘊含在這些民族歌曲中，這樣就為作曲家提供了更加多樣化的創作素材，其能夠從這些優美的民族歌曲中吸收自己獨特的民族風俗和創作技巧，進而更好地助力自己順利完成整曲創作。舉個例子，《瀏陽河》是王建中老師結合民歌所改編的，殷承宗創作的《黃河》作品等，這些作品創作都是以各民族傳統文化為基礎的，作曲家立足于民族文化，對其中的精髓進行吸收和借鑒，在作品中淋漓盡致地表現了優美的曲風。
我們優秀的鋼琴作品不僅依賴于民歌的魅力，也依賴于民族器樂。由于我國豐富的民族文化和濃厚的民族色彩，各種民間器樂和樂曲已成為人們經常傳送的的經典樂曲。如琵琶、嗩吶、二胡等民族樂器，因為這些樂器所演奏的音樂風格獨特，音線優美，致使鋼琴作曲家對民間器樂曲更加熱愛。通常，作曲家們會運用魅力十足的民族器樂曲改編為獨特民族特色獨特、民族精神豐富的鋼琴音樂。舉個例子，《梅花三弄》《百鳥朝鳳》是王建中老師按照嗩吶曲改編的，《二泉映月》是儲望華老師按照二胡改編的等，這些鋼琴曲的民族風采都較為獨特，表達了濃烈的情感，感染性極強。作曲家們通過改編民族樂曲，最終成功創作出了感染力豐富、旋律美妙動人的鋼琴曲。
（二）民族化音樂更具旋律性
對于中國鋼琴音樂作品而言，在進行創作時，在旋律上會與西方的鋼琴音樂作品有所不同，對多聲、復調的強調是西方鋼琴音樂作品的特點，而中國鋼琴音樂作品主要對旋律的節奏加以強調。通過作曲家的改編，使中國鋼琴音樂作品和我國當代人的欣賞品味更加適合。作曲家使用民間歌曲和民族器樂曲為素材實，能夠最大限度地保持民族文化風格，加之對西方創作手法的融合，通過中西方手法的融合，進而最終成功創作出中華民族特色濃厚的鋼琴曲。此外，我國鋼琴作曲家對鋼琴曲和聲創作也較為重視，在民族文化不斷融合的同時，采用非三度重疊與旋轉、四度重疊與五度重疊和弦、五音縱合性與聲音結構相融合的方式，將中西文化融為一體，可實現兩個不同地域文化和音樂元素的有效融合。此外，對于復調習作上，《二泉映月》《瀏陽河》都強調重視運用復調技術，在一定程度上很好地促進了主體思想，使觀眾對其中包含的濃厚的感情色彩更清晰聽到。
?。ㄈ┻\用民族五聲調式
和西方的大小調式不同，我國擁有五聲調式，此兩者聲調不但使音級數目不同，且在聽覺效果上也各有千秋。在我國民間音樂曲和古代對五聲調式應用的較多，雖然很多國家、地區的傳統音樂中也有五聲調式，然而，其依舊被稱作是“民族調式”“中國調式”。五聲調式對聲樂技巧的表現力十分重視，鋼琴作曲家對其應用較為廣泛。如《牧童短笛》作品中，作者將我國民族五聲調式同西方的對比復調技法進行了結合，創造出一首中西方手法結合的鋼琴作品。
三、結束語
總之，在世界音樂藝術中，中國鋼琴音樂發展占據著較為顯著的地位，經過百年的發展歷史，中國鋼琴音樂形成了民族特色濃厚的音樂風格，不管音樂審美抑或是音樂手法中，都滲透著民族精神和文化，使每位聽眾備受感染。因此，中國鋼琴音樂藝術處理具有民族特色外，還要吸收世界各民族的精華，在音樂藝術中成功引入民族元素，盡管各個各民族的風俗習慣和民族文化各具千秋，然而，我們要采用理解和包容的態度，對世界各國民族文化充分尊重并持續研究，吸收精華，最終創作出兼具中西方文化的音樂作品。
參考文獻
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