鍵盤和聲在鋼琴教學中的應用探討
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【摘要】鋼琴具有寬音域、多聲部等諸多優點。鋼琴可以應用在獨奏表演中，也能適應多種表現形式，融入其他樂器中成為優秀的和聲樂器。和聲是音樂教學中的重要組成部分，和聲的學習能夠優化學生對音樂的感知度，加強學生對和聲的理解，更好的適應和聲在樂器中的應用。鍵盤和聲是一種常見的和聲形式，經常出現在多種樂器和聲中，利用鍵盤和聲加強學生在學習鋼琴中的理解有積極意義。本文主要探討鍵盤和聲在鋼琴教學中的應用，旨在與同行進行交流，共同促進鋼琴教學的發展。
【關鍵詞】鋼琴教學;鍵盤和聲
【中圖分類號】J624 【文獻標識碼】A
針對鋼琴教學，加強和聲的學習與理解能夠幫助學生明白多聲部音響的結構，并在識譜環節起到非常積極的促進作用，有效提高學生識譜效率。在鋼琴教學中引入鍵盤和聲能夠幫助學生加強對聲音、音響、聲部以及譜的概念理解，感受聲部不同帶來的不同感覺，從而促進學生鋼琴的學習[1]。本文從鍵盤和聲認識，鍵盤和聲對鋼琴教學的作用以及作用要點等三個方面進行闡述。
一、鍵盤和聲的認識
鍵盤和聲，顧名思義是在鍵盤上探討和弦的方式，通過各種不同的組合研究和弦之間的聯系，探索和弦之間的相關規律，靈活的將理論和聲知識與鍵盤實際操作結合起來。在一個多聲部的音樂作品中，首先要明確只有一個主旋律。這個音樂作品的內容要依據主旋律進行創作，而其他聲部的旋律均要處于輔助地位，書面語為主調音樂。影響主調音樂的有三個關鍵點：旋律、和聲以及多聲部織體。從這里可以看出，和聲對于主調音樂的重要性[2]。
和弦為和聲提供創作材料，是指在鍵盤上按照一定的音程規律同時或先后發生三個及三個以上的音，各個音之間的音程關系構成和聲的縱向結構，和弦的先后順序構成和聲的橫向結構。和弦有不同類型，一般包括：三和弦、七和弦以及九和弦等。三和弦是由三個音依據三度關系連接而成的，具體結構為：根音、三音和五音。而由于三和弦組成部分的音程可以發生不同變化，三和弦可以分成多種，例如大三和弦、增三和弦等等[3]。而七和弦是四個音按三度關系連接而成，也存在多種類型。
二、鍵盤和聲在鋼琴教學中的重要作用
大部分學生在學習鋼琴時，不太重視鋼琴理論的學習，而是將學習重點放在演奏技巧上。演奏技巧固然中，但忽略音樂的基礎理論也是非常重要的，扎實的理論基礎能夠幫助學生理解音樂的內涵，幫助學生體會演奏過程中的情感輸入輸出，理論基礎能夠促進學生演奏技巧學習。而對于和聲的理論學習也是非常重要的部分，鋼琴是一種建立在大量音樂理論基礎上的一門藝術，加強理論學習對完善學生鋼琴演奏效果具有積極意義。學生在學習和聲理論過程中，能夠學習和聲的基礎理論，了解和聲組合形式，更多的了解和聲的原理知識，為在鋼琴演奏中更好發揮和聲魅力打下堅實的理論基礎，把握更準確的和聲力度與組合。學習鋼琴相關的和聲，通過鍵盤和聲的輔助，分析和聲各聲部之間的聯系，加強知識體系的更新，學會融會貫通，培養學生學習作品，欣賞作品、分析作品以及創作作品的能力[3]。
將鍵盤和聲運用在鋼琴教學中能夠從側面幫助學生理解和聲的構造，給了學生即興彈奏的機會，在日常聯系教學中，通過鍵盤和聲的實際操作，學生能夠加深對和聲的理解程度，增強學生對和弦組合可能性的理解，從另一方面來說，鍵盤和聲給學生一個創造想象的空間，多種和弦的組成，多個音程的碰撞，學生能夠在即興演奏中找到和聲的魅力，體會鍵盤與聲部結合的關系規律，從而促進鋼琴學習。
三、鍵盤和聲在鋼琴教學中的應用要點
和聲有兩種屬性，一是結構功能，二是色彩功能。對和聲的具體分析是指詳細分析和聲中的和弦構造，音與音之間的邏輯聯系，以及和弦產生的演奏風格與藝術家住。鋼琴的音域非常廣，不同音之間搭配能夠得到多種風格的和聲，因此，學會分析和聲是更好學習鋼琴的基礎。在鋼琴的教學過程中，要想學生更深次理解音樂作品的情感，就要讓學生理解和聲部分，理論與實際相結合，加強學生對作品的理論了解以及情感感受[4]。從另一方面來說，學習和聲，能夠加快學生識譜背譜的速度，而識譜背譜的能力是鋼琴學習的重要組成部分，這樣一來，理論知識有了足夠的支撐，基礎技能也有了一定的聯系，鋼琴教學會有很大進步。
和聲的組成結構是基礎，要講解和聲的功能，各種和弦在調性范圍內有不同的穩定程度，而穩定與不穩定之前的碰撞，運動規律以及內在的邏輯關系均是和聲的學習重點。調性，是和聲重要的部分，和聲沒有了調性也就沒有了意義。在鋼琴教學中，教師可以通過舉例說明和聲的結構。多種早期奏鳴曲如古二部曲式是由大調樂曲先轉至屬大調，后再轉向其他調;而小調樂曲不同，先轉至屬小調貨平行大調，再轉向其他關系調。通過例子解釋和聲的不同組合，詳細介紹和聲的結構層次，幫助學生理解和聲各個音之間的關系與聯系，在介紹理論過程中，要輔助鍵盤實踐，通過實際操作直觀的展示不同和聲的處理方式，使得學生在學習中更好地體會和聲[5]。
其次，要講解和聲在音樂中的色彩功能。鋼琴演奏過程中中，除了演奏技巧成熟之外，還要將音樂作品的情感與藝術內涵展現給觀眾，使得觀眾能夠從演奏作品中感受到與創作者或演奏者同樣的情感共鳴。和聲是表達情感的重要手段之一，因此，在鋼琴教學中增加和聲的聯系對演奏質量的保證至關重要。關于和聲的色彩功能，教師在講解鍵盤和聲時，通過具體實踐操作將不同和聲的不同情感色彩展示給學生，使學生對和聲的情感色彩表達有直觀的感受。和聲的靈活運用能夠將音樂作品的情感跌宕起伏表現出來，例如單純的和聲表現的是歡快與希望的曲調，而半音化與不協和弦的結合則表現出充分的幻想性，表達苦難與哀憂的情感。在鋼琴教學中，通過鍵盤和聲表現不同的和聲色彩功能，加強學生對和聲的理解程度，從另一個角度也是加深對音樂作品的理解程度。
最后，學習即興演奏。要想學好鋼琴的即興演奏，就需要學好鍵盤和聲的演奏，因為鍵盤和聲能夠為鋼琴即興彈奏打下基礎，了解各和弦的組成與結構，能夠加強學生對鋼琴演奏的認識。鍵盤和聲演奏的前提是要清楚各和弦在鍵盤上的位置，在學生訓練過程中，要求學生清楚牢記各和弦的不同音的位置以及各個音結合形式即先后順序。在教學過程中，鍵盤和聲教學需要合適的作品演示，教師要仔細選擇調性與和弦經典的作品，對于初學者來說，太過復雜難懂的作品，學習起來會相當吃力，這樣的教學也會在某種程度上打擊學生的學習積極性，因此，在作品的選擇上，要依據內容、調性以及和弦經典結構等原則進行。教學時，教師要將各和弦的組成結構、調性以及基礎知識詳細地介紹給學生，讓學生對學習內容有充分的認識，再使用鍵盤將教學內容展示給學生，讓學生了解彈奏細節，在彈奏演示過程中，將彈奏手法、技巧傳達給學生，最后由學生上手演示，逐漸熟練，直到掌握教學內容的全部內容。
四、結語
鋼琴教學過程中會有多種多樣的困難，學生的學習程度也會對學習成果造成一定影響。作為教師，要從學生角度出發，了解的學習難點，創造或引用更為有效的教學方法。鍵盤和聲能夠幫助鋼琴老師加強學生對和聲的理解與感受，激發學生學習興趣，并豐富了鋼琴教學的過程[6]。
參考文獻
[1]王美智.鍵盤和聲在鋼琴教學中的重要性[J].黃河之聲，2016（23）：67.
[2]解彤.鍵盤和聲與鋼琴集體課的融合探究[J].大眾文藝，2016（18）：221-222.
[3]宋佳琳，李問菊.鍵盤和聲在鋼琴教學中的應用[J].北方音樂，2013（6）：98-99.
作者簡介：張放（1976—），漢族，副教授，碩士，研究方向：鍵盤和聲與視唱練耳教學法研究。
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