奧爾夫教學法在小學音樂課堂中的運用
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摘要：“奧爾夫音樂教學法”是德國著名音樂教育家卡爾·奧爾夫（ carl · orff 1895 - 1982 ）所創建的一個獨特音樂教育體系，已經對許多國家和地區的音樂教育產生了深刻的影響。在小學音樂課堂中運用奧爾夫教學法，能夠培養小學生的多項音樂素質能力。本文將從奧爾夫教學法的內容、特色以及在小學音樂課堂的教學運用案例展開論述。
關鍵詞：奧爾夫；教學法；課堂運用
一、奧爾夫教學法的基本思想
奧爾夫認為，學生作為參與者或演奏者，那些貼近自然又源于生活的、讓每個人都能夠學會和體驗的音樂才是最原本的音樂。表達思想以及情感是人的本能，應以兒童的發展特點為本，通過語言、歌唱、器樂表演和舞蹈來表達這種本能。在整個教學過程中，教師的角色是參與者、指導者以及推動者——他要關注每個人的語言交流、培養學生對音樂的欣賞能力、引導學生不斷探索和培養創造力。音樂教育的首要任務是不斷激勵和提高表達音樂的能力，最終目的是豐富學生的情緒、培養創造力、發展想象力、拓展思維、增強合作意識。
二、奧爾夫教學法的特色
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奧爾夫教學法的合作非常豐富，多樣靈活，它需要真正意義上的溝通與合作——從兩兩合作開始，匯集一些簡單的風格，同時在學習的過程中進行一些益腦以及簡易的游戲，由此吸引更多的學生加入到游戲活動中互相合作。
?。ǘ┌淹{、民歌作為基本素材
教學素材的選擇上，常用童謠、繞口令、兒歌等，詞和曲均源于當地生活。因為從祖輩的口中世代相傳，所以這些兒歌、童謠等無人不知。這不但能夠將各個民族的文化以及地方特色表現出來，還能節約大量的前期準備工作，并且充滿著更加深刻的實際意義。
（三）注重創造能力
教師只給學生提供一些最原始的材料，或最基礎的方法，通過感受和體驗音樂，經教師耐心的指導后，學生進行自主的創作音樂學習，把綜合性創造即興地發揮出來，無形之中就能夠鍛煉孩子們的創造能力，能夠讓孩童在學習音樂的過程中更有興趣，也能得到相應的藝術情感體驗，提高孩子的音樂品質，促進音樂和藝術生活。
三、奧爾夫教學法在小學音樂課堂的運用——以小學課堂《打字機》為例
滬教版第七冊第二單元欣賞課是《打字機》。作曲家安德森在使用打字機的過程中，配合著音樂的節奏得到了靈感，創作出這首管弦樂作品。樂曲模擬打字、換行等音響，在急速的演奏中表現繁忙、快捷的都市生活。在音樂課中運用奧爾夫教學法開展教學，根據小學生活潑好動的特點，可利用游戲、律動、兒歌以及表演等方式，在教室中營造輕松愉悅的學習氣氛，激發學生學習音樂的興趣，夯實基礎，理解樂曲的形象。
1.創設情境，激趣導入。由于小學生對新事物充滿好奇心，所以首先要抓住這一特點，師生互動并讓他們嘗試。創設出打字機的情境，激發學生興趣，進而能迅速進入課堂學習狀態，有趣的導入是一節課成功的一半。
【課堂實例】教師關鍵設問：“誰看到過日常使用的打字機嗎？他在你腦海中是什么樣的呢？”為了啟發學生回答問題，教師給學生們一些提示，提升教學氣氛。隨后，向學生們展示打字機，讓他們觸摸感受。揭示課題《打字機》，介紹作者從中得到的創作靈感。
2.師生合作，律動感知。小學生活潑好動，因此加入身體的律動既符合他們的發育特點，又能感知音樂的速度、節奏、節拍、情緒等特點。
【課堂實例】教師用打擊樂器做應著樂曲作伴奏，學生在教室站成一個圈，學生根據聽到的節奏點，控制行走腳步的快慢。若節奏舒緩，則漫步走，反之亦然。在樂曲速度很快的時候，教師的節奏更加密集，學生快步，他們更加興奮了。不僅感受到樂曲的節奏速度變化，更提高了學生的興致，找到學習的快樂。
3.生生合作，聲勢聽演，化抽象為具象。為了進一步讓學生理解《打字機》這首樂曲是怎樣把實際生活中的打字機和音樂藝術結合的，教師通過聲勢聽演來豐富教學內容，讓學生強烈感受到樂曲形象。
【課堂實例】學生圍繞教室坐成一個大圈。因打字機在每次換行時，會發出“?！钡拟徛??！懊柯牭揭粋€‘?！?，就依次站起一位同學，從第一位同學開始，站起后就不要坐下?！痹谛蕾p音樂的過程中，同學們依次站起來的間隔速度越快，越能反映出作曲家打字的畫面的速度和字數有多少；當欣賞整首音樂后，可以非常直觀地看出站了幾位同學，打字員就打了多少行字。
4.即興創作童謠，與節奏相結合。教師結合欣賞的樂曲內容設計教學環節，讓學生在活動中感受后總結，即興創作童謠，增強創編能力。
【課堂實例】打字機的鍵盤敲打下去時，會有“嗒”的聲音。學生根據老師的敲擊扣手的手勢，嘴里發出“嗒”聲音。師手勢位置越高，生的聲音越大，反之越小。師扣手的動作越快，生的“嗒”聲節奏就越密集。這樣，就可以進行節奏訓練，手指不會跳舞，學生們記住了手指的動作，學生們豐富的節奏，有變化的強弱變化，將一張白色的紙上寫滿了長長短短有序的文字。還可以將這個活動即興創作成童謠，訓練指導學生的合作創作能力。
【課堂實例】
首先將每一句童謠教學生們整齊地按節奏朗誦并記住。然后將學生分成兩組，根據教師給每個組的內容及口令，每只手各指揮一組學生，可以將兩組先后依次進行，這樣的效果就像輪唱一樣；也可以兩組同時進行，聲音效果像合唱一樣動聽有趣。
結語：隨著社會的發展，學生已經不單單滿足“教師講課學生聽講”的狀態了，他們需要全方位的實踐感受。在小學音樂課堂中，音樂教師需要更多地運用奧爾夫教學法。通過調動學生的積極性，讓小學音樂教育充滿理論意義和實踐意義，提高學生的音樂綜合素質全面發展。
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作者簡介：楊曉青，1989年2月，女，民族：漢，籍貫：貴州貴陽，當前職務：音樂教師，當前職稱：二級教師12級，學歷：研究生，研究方向：音樂教育。
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