運用奧爾夫音樂教學法，讓音樂課活力紛呈

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　　【摘 要】奧爾夫方法是一種教孩子們通過唱歌、跳舞、表演和使用打擊樂器來實現音樂教學目的的音樂教學法。奧爾夫音樂教學法經常使用木琴，金屬樂器和鐘琴等樂器。這種方法的一個關鍵特征是課程中提供了游戲元素，這有助于孩子更好地理解音樂中的各種元素。這種教學方法也被稱為“兒童音樂教學法”。
　　【關鍵詞】奧爾夫音樂教學法；小學音樂；樂器
　　【中圖分類號】G633.95 【文獻標識碼】A
　　【文章編號】2095-3089（2019）12-0246-01
　　一、奧爾夫教學法
　　奧爾夫教學法是一種在兒童可以輕松理解的水平上介紹和教導兒童學習音樂的方法。通過唱歌、吟唱、舞蹈、動作、戲劇和打擊樂器演奏來學習音樂概念，鼓勵即興創作、作曲和游戲教學。
　　這種音樂教育方法是由德國作曲家、指揮家和教育家卡爾奧爾夫開發的，其最著名的作品是清唱劇“Carmina Burana”。奧爾夫音樂教學法是基于奧爾夫對節奏和運動重要性的信念。奧爾夫在一本名為《奧爾夫-舒爾維克（Orff-Schulwerk）》的書中分享了這些想法，該書后來經過修訂，然后改編成英語，作為兒童音樂教學的指導素材。
　　二、使用的音樂和樂器類型
　　民間音樂和兒童自己創作的音樂常用于奧爾夫音樂教學法。
　　該教學方法中常用的樂器包括：木琴（高音、中音、低音）、金屬音（高音、中音、低音）、鐘琴（高音和中音）、響板、鈴鐺、馬拉卡斯、三角形、鈸、鈴鼓、定音鼓、鑼、邦戈斯鼓、鋼鼓和剛果鼓。除此之外棍棒、牛鈴、音調塊、振動帶和木塊等輔助樂器也常用于教學過程中。
　　三、奧爾夫音樂教學法在小學音樂課中的運用
　　1.音樂與故事相結合。
　　雖然在奧爾夫教學法中，教師常使用許多教材作為教學框架，但沒有標準化的奧爾夫教學法課程。教師根據實際需要和情況自己設計課程計劃，并根據班級的規模和學生的年齡進行調整。
　　例如，教師可以選擇在課堂上閱讀詩歌或故事，然后通過選擇樂器來表達故事或詩中的人物或情節，要求學生參與。當老師再次閱讀故事或詩歌時，學生通過彈奏他們選擇的樂器來添加聲音效果。然后老師通過彈奏樂器來添加伴奏。
　　隨著課程的進行，學生可以演奏樂器或添加其他樂器，為了讓全班同學參與進來，其他學生則負責敘述故事情節。
　　2.聯系生活。
　　奧爾夫音樂教學法在音樂教學中的應用可以為學生創設輕松、愉悅的學習氛圍，增強教學過程的生活化。例如，在《請來看看我們的村莊》這一課的教學時，教師可以借助多媒體設備向學生展示歌詞及與歌詞內容相關的圖片，讓學生對歌曲所表現的主題有更加直觀的了解。接著，教師可以向學生提出問題“你知道歌曲中出現了哪些小動物嗎”，引發學生對歌曲內容的聯想。接著，教師可以向學生展示歌曲中涉及的動物照片，并讓學生想象、模仿動物的叫聲。通過這樣的教學過程，學生能將音樂與實際生活內容聯系起來，從而更好地投入到音樂學習中。
　　3.巧設游戲。
　　小學階段的學生生性活潑好動，對游戲有著強烈的興趣。在奧爾夫音樂教學法中，游戲教學也是一種重要的教學方式。例如，在《請來看看我們的存在》第二課時的教學中，教師可以利用“身體音階歌”的方式進行課堂導入。教師利用多媒體設備播放“身體音階歌”，讓學生跟著音樂的節奏舒展身體，打出節拍。接著，教師可以為學生創設教學情境，讓學生想象歌曲中涉及到的動物們正在舉行派對，并邀請學生們在派對現場演奏音樂。教師可以將全班學生分為兩個聲部，用口風琴演奏《請來看看我們的村莊》這首歌曲。演奏完畢后，教師可以對學生的演奏進行點評，并講解演奏的技巧。
　　最后，教師可以選出幾名學生分別扮演歌曲中的小狗、小鴨、小雞、小豬等角色，并增加打擊樂組、演唱組等，使歌曲的演繹更加豐富、層次更加分明。通過這樣游戲教學的模式，學生們能在輕松、活躍的氛圍下完成歌曲、樂器演奏的學習，提高教學效果。
　　4.即興練習。
　　奧爾夫音樂教學法強調“即興式”的表演模式，因此，在小學音樂教學中，教師應當為學生提供一定的即興表演機會。例如，為了讓學生更好地感知歌曲音調的變化，教師可以先用口風琴演奏一段音樂，并讓學生進行演奏練習，感受曲調從高到低的變化過程。當學生掌握了歌曲的演奏方法后，教師可以將學生分為4-5人的小組，每個小組中2-3名學生負責演唱歌曲，剩余的學生負責伴奏。在演唱和伴奏的過程中，都不要求學生嚴格按照曲譜進行，為學生提供自由發揮的空間。在經過20-30分鐘的練習后，教師可以讓每個小組逐一進行表演，并由其他小組的學生投票，選出表現最優異的一組，給予一定的獎勵。這種教學模式充分體現了奧爾夫音樂教學法中的“即興式”原則，同時也為學生提供了展現自己的機會，有利于激發學生學習的興趣，促進學生自信心的建立。
　　5.實踐體驗。
　　奧爾夫音樂教學法也十分注重音樂氛圍的創建。對于學生而言，良好的學習氛圍能更好地激發他們的創造力和感悟力，為此，教師應當在課堂上為學生提供充足的實踐體驗機會，讓學生在實踐中感受音樂的魅力。
　　例如，在課堂導入環節，教師可以讓學生通過打節奏、哼唱的方式感受歌曲的氛圍，再通過多媒體設備播放與歌曲內容相關的圖片、視頻等，引發學生學習的興趣。接著，教師可以使用樂器對歌曲進行演奏，并給學生一定的自由時間進行練習，自己體會和總結演奏的技巧。接著，教師可以邀請學生進行演奏，并在學生演奏結束后對演奏指法、換氣方式等技巧進行點評和總結，指出學生演奏過程中存在的問題。最后，教師可以選出幾名表現優異的學生，進行合奏。在音樂教學中，實踐是提升學生樂感和音樂感悟的關鍵，教師應為學生提供更多實踐的機會和平臺，幫助學生真正掌握演奏技巧。
　　四、結語
　　由上述分析可知，奧爾夫音樂教學法比傳統教學法更注重對學生音樂素養的綜合培養，能使小學音樂教學過程更輕松、愉悅。奧爾夫音樂教學法以學生興趣愛好為出發點的教學理念契合了小學生活潑好動、好奇心強的特點，讓學生在實踐中掌握音樂技巧，實現綜合素質的全面發展。
　　參考文獻
　　[1]陸霜.奧爾夫音樂教學法在小學音樂教學中的應用[J].黃河之聲，2016（16）：46.
　　[2]葛云峰.奧爾夫音樂教學法在小學音樂教學中的應用[J].戲劇之家，2016（11）：230.
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