“演員的誕生”

來源:用戶上傳      作者:

　　摘 要：在很多人眼中，演員可能是一個遙不可及的職業，遠離自己的生活。其實不然，我們每個人都應該接觸表演、學習表演，通過表演，有助于更好的建立自信及培養創造性思維。本位對演員應怎樣認識及體驗角色談一談筆者的看法。
　　關鍵詞：表演;認識;體驗
　　表演不是說說看看就能演好，演員需要大量的前期訓練和準備，再到對角色的仔細分析，當演員徹底的了解了這個角色后，再通過體驗人物，做到與人物神形兼備。
　　一、演員認識角色的分析過程
　　演員對角色進行分析，都會形成和創造角色的子午感覺，這包括角色內涵的精神材料以及演員本身所含的精神材料的感覺。通俗的解釋就是：一方面根據自身的經歷、情感形成的對角色認識的自己的感覺，另一方面還包括應該從角色中感受到的角色本身所應有的感覺，即主觀感性和客觀理性的兩個方面。這兩個方面相互影響，最后達到融合。
　?。ㄒ唬纳钪腥ド羁汤斫饨巧男睦砬楦?
　　1、從背景資料中追溯角色的心理情感
　　體驗角色的情感，就應該掌握大量的背景材料，通過對劇本的情節、時間、劇情發生的時間、地點、時代和生活環境等等的挖掘，感覺角色的規定情境，尤其是角色的內部規定情境，創造出有生命力的角色的情感體驗，就像斯坦尼斯拉夫斯基所說：“要是你把握住這個全部內在的過程，把他們運用到你所表現的人的精神和形體生活里去，我們就稱之為‘生活于角色’?！鄙钆c角色，首先就要生活于角色的時代和角色的生活環境。
　　2、從現實生活中尋找類似角色的心理情感體驗
　　說到從現實中尋找類似角色的心理情感的體驗，我們就不得不提及觀察生活和體驗生活。什么觀察生活？觀察生活一般是指演員在日常生活中時刻注意觀察社會中各個階層、各種類型人物的形象特點、行為特征、人際交往情景以及個體特有心理情感活動的外化表達方式等等，積累豐富的生活素材。那什么又是體驗生活呢？體驗生活往往指演員在接到具體的創作任務后，深入到劇本所提示的同類生活環境中去觀察、體驗、以達到從內在體驗到外部表現上逐步理解角色、靠近角色的目的。體驗一部分為直接體驗和間接體驗兩種。對角色的所作所為能深入實地去了解和重復體驗的，稱之為直接體驗;對只能借助文字材料，靠分析、想象，揣摩去感受的，稱之為間接體驗。
　?。ǘ膭”局腥グ盐战巧男睦砬楦?
　　從保持人物形象的統一性、完整性、保持人物思想、感情、性格的連續性出發，要求演員在表演之前深入分析劇本，把握角色心理、情感、性格及其發展，掌握角色的形體、心里動作。亞歷山大·諾克斯說：“偉大的劇本提供偉大的角色，偉大的角色促成偉大的演員?！睆闹锌梢姺治鰟”九c分析劇中人物角色在表演中的重要作用。演員的情感表露是吸引觀眾的一個重點，所以首先就需要對角色的深入了解和理解，而這些工作的進行，就要對劇本做一個透徹的分析，只有角色把分析透徹，才能真實、貼切的還原劇中的人物。我所喜愛的演員姜文也曾說過：“演員應該是有頭腦的思想家，演技只是演員的基本功，演員更應該具備的是理解力和分析能力，能分析劇本、人生及世界，要有自己的獨特看法，如果觀眾不能從你所理解的角色中得到啟發和同感，你是不可能征服觀眾的?！庇纱丝梢姡輪T在塑造人物心理情感的過程中對分析劇本的重要性。
　　二、演員創作角色的想象過程
　　表演藝術的最高境界，是對角色塑造的完美化以及在人物情感上出色的刻畫。從表演創作本身來說，這需要演員良好的表演素質和全面的表演技巧，從表演創作的過程中來看，則需要演員強大的情感體驗能力。
　　想象力在體驗角色心理的角度，把記憶中儲存的有關于角色的表象做創造性的綜合，創造出新穎、獨特的角色形象的能力，是體驗角色的能力。在認識角色和體驗角色時，僅僅從劇作的文字中還不足以體驗到具體可以感覺的形象，還必須通過想象在頭腦中把劇作中描述的角色轉化成具體的感性的表象。斯坦尼斯拉夫斯基說過：“既然你們不能記起自己的想象，還能做什么演員呢！假如你們給我找十來個小孩子到這里來，我告訴他們，這是他們新的住宅，你們一定會為他們的想象力感到驚訝。他們會相處永遠沒有盡頭的玩意兒來。你們應該像小孩子那樣！因此，創作幻想是演員的基本、最必要的稟賦?！?
　?。ㄒ唬W會用角色的思維思考
　　我們都知道，只有深入的體驗人物的思想、行為特別是情感脈絡，才有可能將自身的情感與角色感情相融合，把角色塑造的真實、可信、鮮活、生動的道理。所以在演員在創造角色時，對角色的信息有全面豐富的了解，在這個過程中，有人喜歡查閱資料，做足案頭的準備工作，甚至給人物寫出人物小傳，這一系列的準備工作，就是學會用角色思維進行思考的第一步。也正是這用角色思維思考的第一步，初步地為自己的角色塑造出、尋找出自己的性格和命運脈絡的依據。
　　例如《海鷗》科斯佳在全劇的結尾自殺了，他以一個陽光少年的形象登場，卻在結尾自殺讓我很不理解。但查閱了他的前史，一個對愛情渴望的人，一個自認為飽含才氣的卻不被認可的作家，以及自己復雜的家庭環境，當用這些了解了這個角色后，你就會發現他內心的憂郁和藏在陽光下的陰暗面，所以用角色的思維思考是演員在創造角色中必須要掌握的一點。
　　（二）從融入角色到成為角色
　　有一首愛情是大致意思應該是這樣的：“打碎你，也打碎我，把我們肉在一起，然后在塑造一個你，在塑造一個我。”我從這首詩中體會與感悟出出這樣一個情感，當一個演員全心全意地投入他的角色創作中去時，那么，演員本人與劇中人物好像產生了一種打碎后重新的糅合，在塑造一個屬于“合體的我”。很多演員在談到自己創造角色的體會是，都會說對于自己飾演的角色先是認識、熟悉，然后是理解、喜愛，最后才達到了貼近和融合。有的演員甚至說自己在塑造一個角色的一段時期里，不僅僅是琢磨劇中人，簡直就直接變成劇中人了，隨著它的命運走這自己的情感，按照他的習慣對待自己的生活，包括言談舉止、一顰一笑都處處存在和他的身影，舉手投足間都是他的模樣。 　　三、演員體驗角色的感受過程
　　俗話說演員的藝術就是感覺的藝術，一個演員只有讓自己處于角色的地位，設身處地的從角色的角度思考，才能創造出適應的角色和擁有自我感覺的角色。也只有這樣的角色才是擁有真情實感的原型角色;也只有這樣的角色才能獲得自己及觀眾的認可、認同。
　?。ㄒ唬σ幎ㄇ榫车母惺?
　　塑造一個角色，就是要體驗角色的內心情感，而體驗的同時還要注重角色的情感展現。通過運用情感記憶的演員可以通過回憶自己經歷過得規定情境，并把當時的感情借用，用一些其他的閱歷對角色加以補充，使這段表演更具有魅力和感染力，從而達到人物的豐富而完整。
　　例如：話劇《蓮花》片段中，規定情境是，在北京的冬天，天和和蓮花家窮，天和拉了一天的車掙了點辛苦錢，回到家卻發現債主來家里討債。天和拼了命的護住藏在在棉襖中的烤紅薯。正常來說這并不很難表現。但前提是，那個時候是夏天，最熱的6、7月份。演員穿著棉襖，大汗淋漓，還要表現出饑寒交迫的感覺。開始根本無法進入狀態，因為那種饑寒交迫是很難展現的。隨后，經過了老師的啟發，學生在道具上做足功夫，比如穿著當時的布做的襪子，每場演出都會用一個真的烤紅薯，親自做那個年代的花被子，并且自己展開想象力，和對手交流這場戲的前史，增加對規定情境的感受，在演出中真的給了演員很大的幫助。出乎意料，用想象力竟然調動出這么真實的感受。足以見到想象力的支撐對提高規定情境感受也有很好的效果。
　?。ǘ巧蜗笏茉斓母惺?
　　體驗派的優秀代表意大利演員薩爾維尼說：“演員不僅要在研究角色的時候一次再次的感受自己的情感，在每次演這個角色時，都應該去感受每一個時刻的心情?！彼固鼓崴估蛩够赋觯骸绑w驗幫助演員去實現舞臺藝術的基本目的就是：創造角色的‘人的精神生活’，把這種生活用藝術的形式在舞臺上傳達出來?！?
　?。ㄈ┙邮軐κ值拇碳?
　　人物行動的重要組成是交流、判斷。表演中的交流、判斷就是要從對手的行動中揣測他的意圖，直擊到對方的心靈深處，了解其真實愿望和意向，演員在交流過程中能做到準確、細致地接受對方的思想、情感、意圖，并且要形成自己角色行動的思想和邏輯，決定行動的內容和方式，進入角色的內心感受，產生與角色相似的情緒體驗。
　　在話劇《喜劇的憂傷》這出戲中，全局只有兩個人，所有的戲都必須接受對手的刺激，文化官和作家從一開始的交鋒中就是在雙方適應對方的過程中開始，當文化官開始表明自己不喜歡糕點，但是妻子卻非常喜歡，而作家立刻就做出了回應，開始了阿諛奉承最后甚至和文化官在辦公室演起戲，這都是兩個演員相信了人物關系并且接受了對手的刺激，最后才奉獻了這出環環緊扣的喜劇。
　　演員創造角色來說，認識和體驗最重要的，沒有這些，就沒有角色。建立演員這方面的觀念，是演員塑造角色的原動力。在演員塑造一個角色，會產生各種各樣事件，演員的體驗就是創作角色的源泉，就在這一步步漸進的塑造過程中，最終達到創造出有個性的鮮活的角色的結局。在塑造不同角色的過程中，我們也是在感受不同的性格，所帶來的不一樣的生活方式，體悟不一樣的人生。希望廣大熱愛表演的人們，繼續探究表演的魅力。
轉載注明來源:http://www.hailuomaifang.com/1/view-14889789.htm